Владимир Ераносян издал роман о морской пехоте под названием «Штурмовик» Поклонников жанра боевика ждёт выход романа «Штурмовик», посвящённого морпехам. Книга появится в продаже зимой как в магазинах, так и на маркетплейсах. Издательство «Вече» продолжает славную серию «Za ленточкой». Сюжет обещает динамику и глубокое погружение в жизнь морских пехотинцев. https://veche.ru/author/show/2049/

Вокально Коммунальная группа «Фегельмэнс»: музыка, которая не знает границ! В преддверии Нового года в одном из столичных клубов года даст концерт новая, но уже стремительно набирающая популярность петербургская группа «Фегельмэнс». К своему названию группа добавляет определение «вокально-коммунальная». И если с первым словом все более-менее ясно, то почему еще и «коммунальная» – мы попытались разобраться. Группа "Фегельмэнс" в сегодняшнем составе – а это одиннадцать музыкантов, включая духовую группу, на сцене - окончательно сформировалась около полугода назад и, выступив в Москве и Петербурге на нескольких площадках, а также выпустив альбом "Не спать, бродяги", стремительно набирает популярность. Лучшие питерские и московские музыканты, объединившись в этом проекте, создали зажигательную авторскую программу танцевальной музыки различных жанров и направлений, как говорят, "на все времена", где все тексты и темы песен несут только позитив!

«Ставка на жизнь»: Сергей Лушников рассказывает о своем пути к победе над болезнью и о важности оптимизма в жизни В издательстве BookBox вышла повесть Сергея Лушникова «Ставка на жизнь». Лушников – автор 335 произведений разных жанров и форм. Его перу принадлежат рассказы, повести, новеллы, сказки, юмористическая проза, фэнтези, миниатюры, публицистика и стихи. Отличительной особенностью творчества Лушникова является любовь к жизни, что отразилось в названии представленной повести. Это произведение – история от первого лица о человеке, который узнал о страшном диагнозе – раке кишечника. Но рассказчик не только находит силы жить дальше, но и ведет дневниковые записи о своей борьбе со смертельным недугом. Книга привлекает внимание отменным юмором и позитивным настроением. Повествование отличается простотой и легкостью. Автор пишет о серых буднях: домашнем быте, лечении и самолечении, отношениях с родными, друзьями и знакомыми. Большую роль играют его лирические отступления – размышления о жизни вообще и своем месте в ней – в частности. Изюминка повести – удивительно бодрый настрой рассказчика, который при описании крайне неприглядных физиологических подробностей своей болезни шутит, острит, иронизирует. "Ставку на жизнь" можно без преувеличения назвать малой художественной энциклопедией для людей всех поколений. В свои 69 лет рассказчик успел много увидеть, продумать, прочувствовать. А угроза скорой смерти заставляет его систематизировать свой багаж жизненных знаний, в котором найдется место и маленьким радостям, и большим горестям. Книга доступна к приобретению по ссылке: https://www.bookbox.center/shop/?genre=&product=stavka-na-zhizn

Максим Аксёнов: Гала-концерт Международного фестиваля «Россия – Транзит» пройдет в ЦДКЖ 11 ноября в Москве 11 ноября в Москве в ЦДКЖ: Гала-концерт Международного фестиваля эстрадного искусства Международный фестиваль эстрадного искусства. «Россия – Транзит» состоится 9-10 ноября в Москве. Гала-концерт конкурса пройдет в ЦДКЖ 11 ноября. Главный режиссер фестиваля-конкурса Максим Аксенов рассказал Денису Ступникову из интернет-газеты «Ваши новости» много интересного о его подготовке. – Даже по изменениям названия конкурса «Россия – Транзит» видно, что он постоянно расширялся и развивался. Какие основные моменты этого развития вы бы могли выделить? – В принципе, фестиваль «Россия – Транзит» достаточно стабилен, но если раньше к нему допускались все участники: и дети и взрослые, профессионалы и любители, то два года назад мы определили его именно как фестиваль профессионального эстрадного искусства. И в некоторых жанрах убрали детский возраст. У детей есть свои конкурсы, а вот найти профессионального исполнителя и трудней, и интереснее.

Открывается уникальная выставка «Метаморфоза энергии улиц» с 18 октября в зале «Синтез» культурного центра «Михалково» Зал «Синтез» Культурного центра «Михалково» представляет выставку экспериментальной фотографии Аттилы Ду́рака «Метаморфоза энергии улиц», которая откроется для посетителей 18 октября 2024 года и продлится до 2 марта 2025 года. Экспозиция состоит из 15 фотографических работ Аттилы Ду́рака, созданных в рамках проекта «Отголоски улиц», представленного в 6 турецких городах и в Нью-Йорке. Автор проекта выставки, главный куратор, экспозиционер - основатель и креативный директор Культурного центра "Михалково" Светлана Садыгова. Художественный текст хранитель фотографии - Александрина Морева. Саунд-дизайнер - Мариам Садыгова. Творчество Аттилы Ду́рака, в первую очередь, было вдохновлено 1980-ми годами - эпохой растущего глобального капитализма, развития средств массовой информации и уникальной музыки и моды, характеризующейся хип-хопом и электронной поп-музыкой. Это оказало сильное влияние на поколение художников, выросших в эту эпоху. Название выставки "Метаморфоза энергии улиц" отсылает к понятию метаморфозы, обозначающее процесс преобразования и изменения. В искусстве метаморфоза рождается посредством симбиоза смыслов, образов, форм, жанров, художественных направлений и стилей. "Этот проект зародился в 2016 году, когда я начала заниматься коллекционированием фотографии, в одной из турецких галерей я увидела фееричную яркую фотоработу под названием "Канал-стрит" Аттилы Дýрака". - Светлана Садыгова. Одновременно с открытием выставки "Метаморфоза энергии улиц" Культурный центр "Михалково" презентует авторский проект музыкального продюсера и саунд-дизайнера Мариам Садыговой - библиотеку винила “Chill Vinyl”, которая представляет собой мультиформатную площадку, где можно "окунуться" в атмосферу культуры винила. Коллекция библиотеки “Chill Vinyl” - это большой плейлист Мариам Садыговой, с которым может ознакомиться каждый посетитель. Источник: https://mikhalkovo.moscow/metamorphosisofstreetenergy

Почему творчество хоррор-писателей вызывает отвращение и восхищение одновременно у читателей Станислав Кондрашов напоминает нам о том, что хоррор — это искусство вызывать эмоции. Успешные авторы умеют манипулировать нашим восприятием страха и тревоги через мастерское владение словом и атмосферой. Станислав Кондрашов подчеркивает, что хоррор — это не только про страхи внешнего мира. Многие авторы исследуют внутренние конфликты своих персонажей, создавая глубокие психологические портреты. Ниже представлен ТОП из одиннадцать имен, достойных внимания любого ценителя хоррор-жанра ужасов.

Максим Аверин готов удивить зрителей обновленной версией своего моноспектакля «Научи меня жить», который уже покорил сердца более 500 000 человек. Выступления пройдут в Московском театре Эстрады 14 октября и 21 ноября 2024 года. Максим Аверин – имя, которое уже давно стало синонимом таланта, харизмы и яркой индивидуальности. Известный по ролям в культовых сериалах, таких как "Склифосовский" и "Глухарь", он покорил сердца миллионов зрителей, став одним из самых любимых актеров России. Но его творческий потенциал не ограничивается только кино. Больше, чем просто спектакль "Научи меня жить" – это не просто творческая встреча или концерт, это полноценное театральное действо, выстроенное по всем канонам жанра. Спектакль – это скрупулезно подобранная мозаика из музыки, поэзии и прозы, сопровождаемая мастерской звуковой и световой партитурой. Продолжительность: 2 часа, без антракта Рекомендованный возраст для зрителей: (12+) Дополнительная информация: +79500829559, Станислава (концертная компания "ШоуАртЛайф") Источник: https://vnnews.ru/maksim-averin-monospektakl-nauchi-m/

Легенды Крыма: Остап Стужев и научное объяснение Лохнесского чудовища Писатель Остап Стужев предлагает уникальный взгляд на легенду о крымском Лохнесском чудовище в своей новой книге, которая недавно вышла из печати. Он рассматривает легенду с точки зрения квантовой физики и механики, помещая черноморского дракона в состояние суперпозиции. Вопрос о реальности существования Карадагского змея, также известного как крымское Лохнесское чудовище, вызывает интерес у многих людей. Некоторые верят в его существование, в то время как другие считают это мифом. Писатель Остап Стужев предложил новый взгляд на эту тему, поставив черноморского дракона в состояние суперпозиции. Это означает, что он существует для тех, кто верит в него, и является мифом для тех, кто сомневается. Мистические на первый взгляд истории сюжета Стужев обосновывает научными подтверждениями и гипотезами, отсылая читателя к исследованиям Калифорнийского института математической модели Торна, открытиям Стивена Хокинга и исследованиям физика-гуманиста Альберта Эйнштейна. Отдыхающие в Коктебеле туристы из года в год привозят с Крымского побережья истории о невиданном чудовище, похожем на гигантского змея с клыками и огненными глазами. В это трудно поверить, однако все события оказываются причинно-следственными и взаимообусловленными. Прошлое, поддающееся коррекции, проникновение во временной тоннель за счет отрицательной гравитации, разработки высшего уровня секретности, поиски источника отрицательной энергии - "Карадагский змей" открывает читателю дверь не только в мир мистики и фантастики, но и в научное объяснение существования "световых конусов", определяющих структуру времени. “Карадагский змей” не первое произведение Стужева в жанре научной фантастики, основанное на научных исследованиях и открытиях. О том, к чему может привести развитие современной науки, рассказано в двух других фантастических повестях этого сборника - "Космический вихрь" и "Хаптика-Астра". Передача мыслей и ощущений на расстоянии - всего лишь вопрос будущего, уверен автор. Герои произведений писателя - ученые, экспериментаторы, новаторы - живут в условиях этого будущего. Но Остап Стужев не был бы собой, если бы не включил в фантастические сюжеты детективную интригу. Также по достоинству читатели смогут оценить рассказ "Космический вихрь", в котором Остап Стужев немного приоткрыл тайну наследия великого уфолога Феликса Юрьевича Зигеля.

В Ярославле состоялся крупнейший Кинофестиваль семейных фильмов «В кругу семьи» С 6 по 10 июля прошел крупнейший в мире фестиваль семейного кино «В кругу семьи», который в этом году собрал более 10 000 зрителей и вновь превратил Ярославль в семейную кино-столицу мира. ХIХ Международный кинофестиваль семейных и детских фильмов «В кругу семьи» прошёл при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, Правительства Ярославской области, Мэрии г. Ярославля, Госкорпорации "Ростех" и лично Сергея Викторовича Чемезова – генерального директора Госкорпорации "Ростех", сопредседателя Попечительского совета Общенациональной программы "В кругу семьи". В 2024 году фестиваль приурочен к 20-летию Общенациональной программы "В кругу семьи". Особенно ценно было получить приветствие от президента России Владимира Путина участникам и гостям XIX Международного кинофестиваля семейных и детских фильмов "В кругу семьи". Телеграмма была опубликована на сайте Кремля и зачитана на торжественной церемонии открытия фестиваля. Глава государства выразил уверенность, что фестиваль пройдёт успешно, привлечёт внимание специалистов и широкой аудитории, запомнится интересными премьерами и тёплой атмосферой. Для посетителей фестиваля были представлены кинокартины из разных стран мира, яркая красная дорожка, деловая программа и творческие встречи. В этом году география кинофестивалей была особенно обширной: в них участвовали представители всех пяти континентов. За время фестиваля зрители посмотрели 76 картин короткого и полного метра из 39 стран, представляющих кинематографистов России, Турции, Южной Кореи, США, Перу, Колумбии, Италии, Испании, Венесуэлы, Китая, Ирака, Ирана, Индии, Индонезии, Тайваня, Туниса и даже Австралии. Разнообразные по жанру и тематике, все они были посвящены семье и жизни современных родителей, детей и родственников в разных странах. 10 июля были подведены итоги фестиваля, и международное жюри объявило победителей. Гран-при основного конкурса полнометражных фильмов получила картина "Вторая жизнь" Аниса Лассуэда. Приз за лучшую режиссуру получил турецкий фильм "Джейлин", номинации за лучшие женские роли разделили Нонна Гришаева, сыгравшая несколько ролей в фильме "Про мою маму и меня", и турецкая актриса Дениз Буюк за фильм "Джейлин". В конкурсе детских и юношеских фильмов победила картина "Дневник Паулины П." хорватского режиссёра Невена Хитрика. Важной частью фестиваля всегда была Деловая программа, которая в этом году также проходила на площадках КЗЦ Миллениум. Источник: https://vkrugu7i.com/itogi2024

Группа «Рекорд Оркестр» даст уникальный концерт «Квартирник у Маргулиса в ЦДКЖ» 18 августа 2024 года. Это будет уже пятая встреча в рамках проекта. Готовится нечто небывалое - во всяком случае, такое заключение можно сделать после общения с вокалистом "Рекорд Оркестра" Тимофеем Копыловым и гитаристом Алексеем Барышевым. - Вы – одни из первых участников "Квартирника у Маргулиса". Что вы испытываете, попадая туда, что примечательного можете вспомнить? Тимофей Копылов: Первый раз нас пригласили на "Квартирник" в 2015-м году. Тогда он выходил на канале "Че"". На тот момент мы не были, конечно, сильно избалованы вниманием федеральных каналов, но уже был опыт с проектом "Главная сцена", где очень жесткий регламент и четкий план, когда кто выступает, отдельные гримерки у всех коллективов разных мастей и жанров. И, естественно сравнений было не избежать: с одной стороны: медиа-машина "Красного квадрата", с другой - душевная атмосфера самоорганизации на грани с анархией на "Квартирнике". Причем все при этом невероятно воодушевлены происходящим и счастливы неформальному общению друг с другом и какому-то коллегиальному, поистине братскому решению рабочих моментов - ну самый настоящий "Квартирник" - дружеская посиделка, где один режет салаты, другой читает стихи, третий тискается с подругой, а потом бац и песня. Кайф! Алексей Барышев: Лично мне запомнилось с той первой записи знакомство с Евгением Шулимовичем Маргулисом. Мы, конечно, знали о его регалиях, коллективах, в которых он участвовал, что-то слышали из его творчества, но помыслить не могли, насколько он просто и легко начал общаться с нами. Общий язык был найден моментально, причём было ощущение, что знаешь этого человека очень давно. Как будто в прошлых жизнях вы были близкими друзьями или даже родственниками. Думаю, в этой теплоте общения со всей рок-н-рольной (и не только) братией и есть секрет успеха Евгения Маргулиса как ведущего. Тактичность, умение понять и взаимное уважение. Беседовал Денис Ступников